实在忍不住不写的 #苏打绿二十年一刻 武汉 Day 2 场 repo 4/4
💚再遇见:作为苏打绿拿回团名后的第一场巡演,作为我们之间睽违多年、真的能被称为“再遇见”的一场演出,我真的非常想在这里听到这首歌。这场听到了,又又又圆梦了。全场一起大喊“谢谢”的感动难以言喻。我知道你们一直感谢我们的聆听,希望你们也感受到了我们对你们的创作和表达的感谢。谢谢,谢谢音乐,谢谢苏打绿,谢谢再遇见。
这场点歌已经把我想听的几乎所有歌都开出来了,堪称圆梦之旅。新歌《漂白》也非常好听,是目前我听过的城限新歌里我第二喜欢的。(最喜欢的是《原汁原味》。青峰大学时期充满青春感的创作非常容易打动我。)整场都太好了,除了圆满我没有别的词可以形容。
最后,配图是我在散场时试图拍的 staff 表团员部分的失败版……手机被手机袋粘住了拿不出来,结果晚了一点点主唱就被咔掉了……下次一定要在他们四面拜佛感谢的时候就把手机拿出来准备好啊啊啊啊啊啊!!!
实在忍不住不写的 #苏打绿二十年一刻 武汉 Day 2 场 repo 3/4
💚飞鱼:这是对我非常重要的一首歌。青峰在看到鱼跃出水面的一瞬间走出抑郁状态,创作了这首歌,而后这首歌又拯救了包括我在内无数的陷在自我怀疑的漩涡中的人。渡己后能渡人的是菩萨,我一直非常感谢青峰创作出这首歌。这也是我非常想听现场的一首歌,比对《他举起右手点名》的渴望更强烈。青峰还是直接唱的第二段。他太懂了!开出这首歌我整个巡演已经圆满了。
💚这天:《这天》和《当我们一起走过》是我觉得苏打绿的歌里面陪伴感最强的两首。“请让我在你身边/一起穿越这条街/请让我在你身边/一起纪念这一天”,应景极了。青峰唱着“让我握你的手/让你握我的手/彻底了解颤抖/你会知道我”时向台下伸出手,我也亦然。青峰说过,“如果你握过我的手,你就会知道我有多真诚。”我没有握到他的手,但我终于握到他的手。
💚偷闲的翅膀:据说是这场巡演里第一次开出这首歌。这是苏打绿的歌里面唯一一首由馨仪创作并担当主音的,能听到馨仪的整首 live 真的难得哦!配上武汉款限定烟熏妆,Asia Top Mother 美爆了!馨仪怒斥我!
实在忍不住不写的 #苏打绿二十年一刻 武汉 Day 2 场 repo 2/4
先说歌单:《天天晴朗》《他举起右手点名》《四季狂想》《飞鱼》《罗生门》《这天》《偷闲的翅膀》《再遇见》。总共8首歌,有6首值得大书特书。除了郑州 Day 2 场的《女爵》《掉了(家凯版)》《带我走》神之三连外(现在想起来还是羡慕得咬牙切齿),在我心里它很难被超越了。
💚他举起右手点名:开到这首的时候我激动得尖叫到缺氧。我太喜欢它的歌词了,时至今日它仍是我心目中青峰作词的no.1。歌词本身是对纳粹德国集权暴政的尖锐控诉,而隐去控诉主体后的表达却和我们现在身处的环境相映成趣。我一直都很想听这首歌的现场版,这次终于圆梦了。
💚四季狂想:二十年一刻常规歌单的主题是春夏秋冬四季流转,对应他们作品中最重要的韦瓦第计划,而韦瓦第计划正是滥觞于这首歌。这首歌虽然排不进我的最爱 top list,但是出现在这里,让整场演出的概念无比完整,非常妙。而且由于点歌环节限时 20 分钟,为了节省时间多唱几首歌,一般每首歌都只会唱前半首的,但这首歌却阴差阳错唱完了整首(青峰说他不知道在哪里停,就唱完了🤣)无比完整 again!
实在忍不住不写的 #苏打绿二十年一刻 武汉 Day 2 场 repo 1/4
这是我今年看的第三场二十年一刻。
二十年一刻是我人生中的第一场演唱会。在此之前我根本无法想象,这群我喜欢了十几年的人,在我的面前,把这些我早已倒背如流的歌唱给我听,会是这么美妙的体验。现场的联结感太强了,光是想到我现在真的物理上和他们在一起,就足以让我幸福到眩晕。在阿福的点头微笑里、在家凯的引导挥手中、在青峰每一次抬手示意和把麦递向观众席的时候,我都真切地意识到歌词里的那些“你”里,真的有我。我有你的蝴蝶,我有你的草原,就算只有片刻我也不用害怕,是片刻组成永恒哪。
Live是非常神奇的东西。即使常规歌单一成不变,在突发的意外状况、台上六个人的状态、心血来潮的细节表达、周围观众的情绪场的共同发酵下,每一次观演都会被酿造成一期一会的特别一刻。但最大的惊喜还是在完全未知的盲盒点歌里。这场巡演向来有“尾场吃太好”的玄学。郑州北京看完 Day 1 场的当下我都心满意足,但看到Day 2 的点歌歌单还是会羡慕到眼睛出血滋哇乱叫。所以在武汉买成 Day 2 场时,我就在隐隐期待能开出惊喜,而结果竟然好到超出我所有的想象。
长长的时间线 (2/2):
🗓️ 21年底,因苏打绿全部作品的录音版权均在前老板手中,且无望夺回。而一个音乐团体手中没有自己的录音母带是不可接受的事情,因此他们以鱼丁糸的名义开启了全部10张专辑的复刻计划。
🗓️ 22年530成团日。或许是前老板终于意识到名字要挟不到他们六个,而没有六个人的名字终究只是空壳,当天他发表了一篇🍵味极浓的声明,示意放弃商标权。(但你要是真的像声明里说的这么希望乐团好,你倒是连录音版权一起放弃呀,反正公司还是环球,人家又不会不同意🤪)
🗓️ 22年10月1日,乐团成员如期获得“苏打绿”商标权,可以以原团名继续活动。
🗓️ 23年2月17 18 19日,鱼丁糸在小巨蛋举办《池堂影夜》演唱会(17日为彩排场),时隔6年终于能再次喊出那句“全宇宙的朋友大家好,我们是苏打绿”😭。
🗓️ 23年3月1日,QQ音乐、网易云音乐等平台突然上线苏打绿所有旧专。前老板持续作妖中。(网易云目前已下线)
长长的时间线 (1/2) :
🗓️ 17年在收割金曲奖后苏打绿的休团并非自愿,而是被前老板逼迫所致。因为前老板认为主唱(和主要创作者)吴青峰单飞会更有商业价值因而想要解散乐团,青峰不肯,并想终止与前老板的各项代理合约。最终以休团3年(17-20)为缓兵之计。
🗓️19年初青峰以个人身份参加《歌手》,演唱绿团时期创作的歌曲,被前老板提告侵犯其著作权。“著作权人本人因侵犯著作权而被提告”一度成为乐迷间流传的心酸笑话。幸而在当初签订的代理合约中青峰并未让渡词曲版权,前老板最终败诉。与此同时被前老板提告的还有当时怀有身孕的bass手谢馨仪,前老板同样败诉。
🗓️ 19.5.30成团日,前老板在未与团员有过任何商定的前提下发行 绿蓝红3ep set 🙄(还蠢蠢欲动想发其他cd的彩胶,结果乐迷不买账他的盗窃行为,在暗搓搓的市场调研阶段就流产了🤣)
🗓️ 20年休团结束,苏打绿如期复出,但团名的商标权仍在前老板手中,团员不可使用,只得从“蘇打綠”中取出“魚丁糸”三个字作为新团名。(这个名字在最初期也被小小地使用过,某种意义上说也算回到起点)
支持苏打绿的(也许是最重要的)方式是不要再在任何在线平台听署名为“苏打绿”的音乐……荒谬但无奈。
一句话指南:
苏打绿的所有作品,要听绿版请听cd或本地文件,要线上听请认准“鱼版”字样。
一个科普:
苏打绿和前老板之间主要有(过)三项权益纠纷:
1. 词曲版权。最终确定归属创作者(乐团成员)。
2. “苏打绿”商标权。最终归乐团所有。
3. 录音版权。始终在前老板手里。这也是不建议在任何线上平台(包括Apple Music、Spotify、KKBox、网易云音乐、QQ音乐、酷我音乐、各手机厂商自有音乐商店等等等等)听署名为“苏打绿”的旧作的原因,听了不仅受益都归他,而且可能会被当作日后他要求确权的证据,变成刺向乐团的一把刀。
英国是怎么逐步放开的:
1.英国的“必要设施”,医院、超市、加油站,一天都没有关闭过。
超市曾下架“非必要用品”,只售生活必需品,以免人们在内逗留。但是关门?超市不会关门。封小区?英国人不住小区,家家户户门朝大街开着,你封也封不住。国内“封小区”的行为让我反思:选择入住小区,好像确实意味着你让渡一部分自由,把自己的决定权交给了小区的围墙、防盗门和物业,躲进一个安全的假象。
2.中小学第一批开放,教职工成为“关键工作者”。
小孩长期封锁在家会引发心理问题、造成社交、认知等障碍,因此中小学早早放开,保障一代人健康成长,免得以后出现一代从小缺管教的疯批。
3.封控期间政府为人民的损失买单。
中小企业减免税,给个体户补偿。小商户只要遵守规定封控期间不开业,就可以去政府那里按天领英镑。英国封控期间,多项税款免缴,连房产交易税都免税。这样做的好处是什么?第一人民不会绝望,人人得到救济;第二,解封之后经济迅速回升,逐步恢复真正的正常。
4.保护弱势群体。
两件让我印象深刻的小事:一是BBC电视台以封控期间妇女遭受家暴的现象做了一起新闻,并以此要求尽快解除封控,并为受害妇女提供庇护。二是封控期间,房东不得驱逐房客,即使房客无法按时交付房租。我所住的郡,水电费可延迟两个月缴交,即使过期欠费也不会被停水停电。Covid期间经济衰退,房客交不上房租是很有可能发生的事情,房东经济上有损失,但不至于损害生命安全,房客如果被驱逐流落街头,他们有可能会死,这就是人道悲剧。
我说这些,不是想赞美英国政府做得多么好,它只是做到了在一个文明国家执政的基本:讲科学,科学不为政治让道(你现在让政治抢科学的道,明天科学就反手给你一大逼兜);讲人性,救济工作细致从未躺平。它不是滴水不漏,它也有很多漏洞,它可能是个漏勺,但它至少不是个废物。
为什么罐头辰说“别忘了追着灵车喊妈妈的人”就没事,玛丽莲梦六就要坐牢呢?除了时间点不同之外,更关键的是,后者是在记录,而前者是在煽情。这里有一个根本性的区别,就是“精准”VS“宏大”。
宏大叙事,大家都比较熟悉,这是洗脑系统里最底层的东西,几乎可以说是刻在中国人出厂设置BIOS里的程序。你经常会发现,一个人完全可以在各个方面都是反贼,但是一旦说到打台湾之类的事情,马上就会变成没有人性的粉红。这就是因为民族大义家国同构江山混同这一类的宏大叙事,作为终极洗脑术一直在终点等着你。看不透这一点,就永远也跳不出如来佛的手掌心。
可是,宏大叙事为什么有效?回到原点,为什么最开始它会被接受?这是因为它符合人性中的惰性,也就是偏好模糊而非精确。比如“我们这个拥有五千年悠久文明的民族”这句话,听起来爽就对了,至于什么是文明?标准是什么?按照国际通行的标准中华文明到底是多少年?什么是传统?传统真有一个统一的范式吗?什么是统一?有哪些不同的统治方案?……这样的追问太辛苦,不符合人性的日常。
不过很明显,当你问出这些细化问题的时候,就是在解构这种宏大叙事了。而对于利维坦希望你相信的那套东西来说,偏好精准的思维习惯,本身就意味着危险。好在大多数人都比较懒,所以最开始对这种模糊的词语是没有警觉的。而一旦这种思维模式被写进BIOS里,再想吐干净毒奶就比较难了。
现在你比较一下,罐头辰的叙事之所以是讨巧的和安全的,是因为这些受难者,都是作为意象和符号出现的。它们的作用,是小学生作文里的排比物料比如黄继光邱少云,是诗经里用于“起兴”的景物描写比如关关雎鸠在河之洲。而这些“雎鸠”,从来就不是故事的主角,诸如“祖先的火种”和“亡国灭种”之类的空话套话,才是永远站在舞台中央的绝对主角。哦不对,它们其实也不是主角,它们的作用只是把所有的哭喊都变成无足轻重的白噪音,让真正的主角永远伟大光荣,熠熠生辉。较之于鲁迅笔下拿殉道者的鲜血治病的无知乡民,这种有意识地用受害者的痛苦衬托民族大义的伟岸,是更加阴险、更加恶劣的“吃人血馒头”。
理解了这一点,再回头看玛丽莲梦六,就能意识到根本区别在于,后者是在用白描的方式,记录和汇总那些在宏大叙事中永远都会被淹没的声音。在玛丽莲梦六的文章里,没有任何大词,甚至没有任何的总结——根本不需要,单是描述,就已经足够触目惊心了。而对于这些触目惊心的东西视而不见甚至觉得聒噪,就已经足够证明那些宏大叙事爱好者有多没人性了。
所以,当他们轻描淡写地说“我们走了一些弯路”的时候,当他们甚至(在实在无法回避时)把苦难包装成伟大的时候。我们有义务用记述对抗遗忘,用细节对抗收编。好消息是,这种反抗一点都不难,而且很有效。唯一需要的只是陈述,把大词先放一放,就是陈述自己的经历和感受。即使没有勇气成为一个信息的汇集者,单纯做一个个人角度的记述者,也已经很厉害了。
#青苏鱼 3
「我会永远相信 不完美的完美 / 不管什么世界 距离不是距离」
——《相信》
赶早不如赶巧,正好推一下《相信》嘿嘿。如果投票形势能保持下去,大家就能在本届世界杯的半决赛上听到这首歌啦。《相信》曾经是我好多年的起床闹铃,因为它的前奏旋律非常好听,明亮轻快,很适合唤醒新的一天。(后来不用了是因为iPhone现在不能把自定义乐曲设置为起床闹铃了)
《相信》收录于专辑《无与伦比的美丽》,这张专辑非常特别,十首歌像是一首交响乐的十个乐章,首尾衔接,曲目之间没有留空档。所以一定要按顺序整张专辑一起听哇!
我唯一想要的成就是爱。